Come Imparare A Imitare Lo Stile Di Un Altro Artista

Sommario:

Come Imparare A Imitare Lo Stile Di Un Altro Artista
Come Imparare A Imitare Lo Stile Di Un Altro Artista

Video: Come Imparare A Imitare Lo Stile Di Un Altro Artista

Video: Come Imparare A Imitare Lo Stile Di Un Altro Artista
Video: Imparare ad Imitare - IMITALENT #numberfour - Tutorial 2024, Maggio
Anonim

C'è un'opinione tra gli artisti dilettanti che non è bene imitare lo stile di qualcun altro. Tuttavia, nelle istituzioni educative professionali, per molti secoli, ai futuri pittori e disegnatori è stato insegnato a copiare le opere degli antichi maestri, perché ciò consente non solo di padroneggiare una grande varietà di tecniche artistiche, ma anche di sviluppare il proprio stile. È meglio imparare a imitare lo stile di qualcun altro sotto la guida di un insegnante esperto, ma puoi provare a padroneggiare tu stesso le basi.

Scegli le vernici che l'artista ha preferito
Scegli le vernici che l'artista ha preferito

Impara la tecnologia della pittura

Presta attenzione a quali materiali ha utilizzato l'artista, di cui vuoi padroneggiare lo stile. Cerca di procurarti i materiali di cui hai bisogno. Molti vecchi maestri hanno realizzato i propri dipinti. Un moderno artista alle prime armi potrebbe non avere una tale opportunità. Ma in negozio, scegli la vernice, la tela o la carta più adatta alle tue esigenze. Non è sempre facile, ma se lo desideri, è possibile, poiché l'assortimento di prodotti per artisti nei negozi specializzati è piuttosto ampio.

Considera i colori

Scegli un dipinto che è più rappresentativo dell'artista. Per la prima volta, è meglio copiare un'opera non particolarmente sovraccarica di dettagli - se possibile, ovviamente, poiché anche la saturazione con piccoli oggetti può essere una caratteristica distintiva dello stile. Esamina attentamente la tela. Prestare attenzione ai colori: ce ne sono molti misti tra loro, o l'artista usa solo toni naturali puri, come viene trasmesso il chiaroscuro (diverse tonalità dello stesso colore o altri colori), se al pittore piace la luce o preferisce le tonalità scure. Cerca di definire lo schema dei colori nel modo più accurato possibile. Ad esempio, gli impressionisti preferivano i colori pastello, i primitivisti preferiscono le tonalità brillanti e sature, ecc.

Determinare le proporzioni

Stimare le proporzioni. L'artista ritrae gli oggetti nelle loro reali proporzioni o esagera qualcosa e tralascia completamente qualcosa? Segue le leggi della prospettiva? Come appaiono le figure umane nell'immagine: i volti sono visibili, o l'artista trasmette solo plasticità, se parti separate delle figure sono ugualmente disegnate chiaramente, o l'artista enfatizza qualcosa e persino esagera, e il resto del corpo sembra essere di nessuna importanza per lui.

Fai attenzione ai colpi e ai colpi

Indipendentemente dai materiali che l'artista preferisce, prova prima a simulare il suo stile con una matita su carta. Lascia che sia solo uno schizzo, ma cerca di trasmettere le proporzioni dell'immagine nel modo più accurato possibile ed enfatizza gli stessi dettagli dell'artista. Regola il disegno finché non ottieni qualcosa di simile all'originale. Quindi preparare il materiale preferito dall'autore originale. Può essere una tela innescata, gesso, carta vellutata, solo carta, ecc. Trasferisci il tuo schizzo e prova a dipingere la copia con le vernici. Presta particolare attenzione ai tratti: la loro lunghezza e larghezza, densità e direzione. Cerca di copiarli nel modo più accurato possibile. Dopo aver eseguito alcune copie, disegna tu stesso qualcosa nello stile dell'artista, osservando tutte le caratteristiche di stile che hai già imparato durante la copia.

Consigliato: