Quando si parla di tango, molte persone intendono il ballo da sala, che i partner provano in anticipo e poi dimostrano nelle esibizioni. Tuttavia, il tango argentino differisce in molti modi dalla sala da ballo. Si potrebbe anche dire che ci sono molte più differenze che somiglianze tra i due balli.
La differenza più importante tra il tango argentino da sala da ballo è che implica un'improvvisazione costante, ogni secondo. Puoi pensare a una danza come a un mosaico fatto di tanti piccoli dettagli. I partner lo raccolgono, creando uno schema di danza unico. Combinano passeggiate, giri, fermate e aggiungono decorazioni al tango. Certo, ci sono alcune regole che dovrebbero essere rispettate durante il ballo, ma non limitano in alcun modo l'immaginazione dei partner.
È interessante che l'opportunità di creare ogni volta qualcosa di unico, di improvvisare, di presentare sorprese al partner e riceverle in cambio durante il ballo attiri così tanto le persone che iniziano a dedicare molto tempo al tango argentino, sognando diventando professionisti.
Con il tempo, i ballerini si abituano persino a trasferire l'arte dell'improvvisazione nella vita di tutti i giorni: diventa molto più facile per loro condurre trattative d'affari, comunicare con clienti "difficili", scegliere il tono giusto nella conversazione con amici e persone care, rapidamente e soprattutto, reagisci correttamente alle parole e alle azioni delle altre persone … Questo è in parte dove risiede la bellezza unica del tango argentino.
Le differenze tra questo ballo e il tango da sala, a cui molte persone sono già abituate, sono enormi. Ecco perché se hai studiato il tango da sala e ti sei anche esibito, dovrai percepire le lezioni di tango argentino come qualcosa di completamente nuovo e non come un'aggiunta a ciò che già sai. La differenza tra il tango argentino e quello da sala diventa evidente già quando si imparano le basi: la musica, i passi, i movimenti, la natura degli abbracci in questi balli sono diversi. Se guardi spesso le esibizioni dei ballerini in TV, quindi, confrontandole con la danza degli insegnanti nella lezione, noterai immediatamente la differenza.
Da segnalare anche la versione teatrale del tango argentino. È più comune della versione classica, perché viene utilizzato durante spettacoli che chiunque può ammirare.
In primo luogo, la danza di scena è solitamente composta e provata in anticipo, quindi l'elemento di improvvisazione è molto debole. Si tratta comunque di una performance preparata, che dovrebbe sorprendere piacevolmente il pubblico. In secondo luogo, i movimenti in una tale danza sono esagerati e troppo pronunciati. Ciò è dovuto al fatto che anche le persone sedute lontano dal palco dovrebbero cogliere facilmente l'essenza della danza e vedere bene i passi. Il tango da palcoscenico è sempre teatrale, mentre nell'argentino classico questa caratteristica non lo è.
