Le videocamere amatoriali sono diventate disponibili per il cittadino medio del nostro paese a causa del rapido sviluppo della tecnologia. Ma ecco la sfortuna: è stata acquistata una fotocamera di alta qualità, ma non c'era abilità di ripresa. Spesso, un video amatoriale di un cameraman inetto è un insieme di filmati senza eventi con una mano tremante con un'immagine sfocata e commenti fuori campo inappropriati.
È necessario
Videocamera, treppiede
Istruzioni
Passo 1
Se questa è la prima esperienza di lavoro video, per cominciare, limitati a girare una piccola cerimonia di famiglia, non dovresti prendere immediatamente ordini commerciali per film di matrimonio e balli. Nelle condizioni di ripresa domestica, i requisiti per te saranno minimi, non ci saranno fastidiosi difetti minori. Inoltre, questa è una grande opportunità per sviluppare le tue abilità, padroneggiare una videocamera e metterci le mani sopra.
Passo 2
Impara a tenere in mano la videocamera. Usa un treppiede quando possibile. Anche gli operatori di ripresa esperti possono avere un leggero tremito nelle mani, soprattutto se la telecamera deve essere tenuta in mano per molto tempo. Se in alcune condizioni è impossibile utilizzare un treppiede, ascolta i consigli degli operatori televisivi: prendi la videocamera, ad esempio, nella mano destra, e posiziona la sinistra in modo che serva da appoggio per la destra, sia sotto il gomito o sotto. La cosa principale è ottenere l'assenza di contrazioni dell'immagine video, che anche le opzioni delle moderne fotocamere a volte non possono appianare. Il jitter è particolarmente evidente quando si utilizza lo zoom. A proposito, è per questo motivo che gli operatori esperti usano raramente questa funzione, lo zoom (ricorda i lungometraggi).
Passaggio 3
La scelta della composizione della cornice è una scienza speciale. Il più delle volte, i registi dilettanti non sanno come farlo. Di conseguenza, puoi osservare un'immagine triste quando le braccia, il busto e persino la testa del soggetto vengono tagliati. Cerca di non lasciare nulla di importante dietro le quinte: parti del corpo della persona, parte del soggetto, l'evento principale. Quando si riprendono i primi piani, ad esempio il viso di una persona, non lasciare il mento e la fronte dietro la zona di visibilità e i bordi dell'inquadratura dovrebbero "inquadrare" la testa. Quando scatti di profilo, assicurati che ci sia più spazio davanti al viso della persona che dietro la testa.
Passaggio 4
Non sparare mai contro il sole o una luce intensa. Combina l'immagine video da diverse angolazioni: primo piano, inquadratura ampia, fotocamera all'altezza delle spalle, ripresa dall'alto. Per fare ciò, interrompi la registrazione del video per spostarti in un'altra parte della sala, della stanza o della strada. Se, ad esempio, stai filmando due persone che parlano, non cercare di tenerle sempre entrambe nell'inquadratura. Cattura l'oratore al momento, quindi reindirizza la telecamera su un altro per non perdere la sua reazione e risposta.
Passaggio 5
Dai un'occhiata più da vicino a qualsiasi film o copertura televisiva dei giornalisti. La fotocamera è raramente in movimento. Fondamentalmente, viene utilizzata la tecnica del passaggio da una telecamera all'altra e le riprese vengono eseguite da luoghi diversi. E solo dall'idea del regista, che cerca di mostrare l'immagine attraverso gli occhi di un attore, i movimenti della telecamera possono ripetere il camminare o la corsa dell'eroe. È meglio per un regista alle prime armi non lasciarsi trasportare dalle riprese in movimento.
