I manga sono fumetti giapponesi, da cui successivamente vengono creati gli anime. Questo termine è stato coniato dal famoso incisore Katsushika Hokusai nel 1814 e significa "disegni divertenti" o "grottesche". Molti credono che i giapponesi abbiano preso in prestito l'idea dei fumetti dagli americani. Gli abitanti del Paese del Sol Levante, infatti, disegnavano divertenti cartoni animati, che ricordano i manga moderni, mille anni fa.
I manga nella forma in cui sono arrivati fino ai nostri giorni hanno iniziato a svilupparsi alla fine degli anni '40 del XX secolo, quando l'influenza dell'Occidente si faceva sentire in Giappone letteralmente in tutto. Si sviluppò rapidamente in un ramo abbastanza ampio dell'editoria libraria giapponese. La circolazione di questi fumetti non è inferiore alla circolazione dei bestseller. In Giappone, persone di ogni età e condizione sociale sono appassionate di manga, sebbene inizialmente fosse un puro intrattenimento per bambini. A poco a poco, i fumetti orientali hanno guadagnato popolarità in altri paesi, specialmente in America. Il manga è diventato lo stesso simbolo del Giappone del Monte Fuji, sakura e samurai.
I fumetti giapponesi sono molto diversi nello stile letterario e grafico dalle loro controparti occidentali, nonostante il fatto che si siano sviluppati sotto la loro influenza. La differenza principale sta nel manga monocromatico. La tavolozza in bianco e nero gli conferisce un fascino speciale. Solo le copertine sono realizzate a colori, così come le singole illustrazioni. I frame del manga sono disposti in modo diverso, quindi viene letto da destra a sinistra. Dai loro colleghi americani, gli artisti di fumetti giapponesi, che vengono chiamati mangaka, hanno deciso di prendere in prestito il principio di trasmissione del discorso dei personaggi, la cosiddetta "nuvola". Inoltre, è stata presa in prestito una chiara divisione in frame separati.
Il principio di trasmettere lo stato emotivo dei personaggi è diventato una caratteristica distintiva dei fumetti giapponesi. Sorpresa, invidia, gioia, antipatia, ammirazione: per ogni sentimento ci sono alcuni principi della loro immagine, cioè una specie di maschere. Ad esempio, una bocca quadrata significa rabbia e una linea della fronte incrociata significa rabbia. Ecco perché la cosa più importante nel manga è il buon tracciamento dei volti dei personaggi.
Nei fumetti giapponesi si è sviluppato un sistema di età e genere abbastanza rigoroso. Ci sono fumetti per adulti, adolescenti e bambini piccoli. Anche i manga non sono estranei alla divisione in generi in commedie, film d'azione, melodrammi e fantasy. Tutto ciò permette anche al lettore più stravagante di trovare manga di suo gradimento.
Indipendentemente dal genere dei fumetti, tutti i suoi personaggi, anche i cattivi più famosi, sono ritratti come piuttosto carini. Toccano il lettore, anche quando si tagliano con una sega. E questo è un altro punto forte di questi fumetti. Nei manga per bambini non sono ammessi fenomeni di realtà come la morte.
La parte del leone dei fumetti giapponesi sono le serie TV che sono state stampate sui giornali per molto tempo. Il manga popolare tra i lettori viene ristampato sotto forma di volumi separati, chiamati tankobon.
