Il musical è un genere di arte musicale e teatrale che combina numeri musicali (arie e canzoni), danze e parole. Alcuni scambiano il musical per una specie di operetta. Come ogni opera teatrale, inizia con una base letteraria: un libretto o una sceneggiatura.
Istruzioni
Passo 1
Il compositore non è sempre l'autore di poesie per canzoni e della sceneggiatura nel suo insieme. Più spesso viene invitato uno specialista separato per questo. Se combini entrambi i ruoli, padroneggia le basi di questa professione Delinea l'idea del lavoro. Elenca i personaggi principali, descrivi i loro personaggi. Non c'è bisogno di descrivere l'aspetto (in genere la sceneggiatura non si occupa della descrizione dell'aspetto dell'eroe), ma è possibile immaginare in anticipo il timbro (soprano o contralto, basso o tenore).
Passo 2
Scrivi un piano per l'evento. Delineare le azioni principali durante l'esposizione, formulare il primo punto di svolta, riflettere sull'impostazione, lo sviluppo, il culmine, l'epilogo. Non scrivere ancora nessuna risposta.
Passaggio 3
Crea una tabella a più colonne. I loro nomi: azione, durata, nome del personaggio, replica. Scrivi azioni ed eventi nella prima colonna, compila il resto. È conveniente redigere una tale tabella (o meglio, già un libretto sotto forma di tabella) in un editor di testo per computer. È possibile apportare correzioni in un secondo momento senza influire sull'aspetto dello script.
Passaggio 4
Frammenti poetici (testi di canti futuri) formulano otto versi in un solo, tre versi in un canto; il ritornello può essere lungo da quattro a otto righe. Il volume più grande è percepito male.
Passaggio 5
Usa l'umorismo. Le osservazioni e le azioni degli eroi dovrebbero attirare l'attenzione del pubblico e il modo più conveniente e accessibile sono gli scherzi e le risate. Inoltre, questi possono essere non solo giochi di parole, ma anche azioni assurde.
Passaggio 6
La musica è scritta sulla base del libretto. Componi un tema per ogni personaggio. Usalo nelle canzoni che esegue da solo o in duetti, ma ogni volta modificalo un po', in base allo sviluppo del personaggio stesso e al corso dell'azione. Le canzoni sono costruite secondo lo schema di un piccolo teatro: esposizione priva di calore, iniziazione e sviluppo, culmine, poi recessione e finale. Prendi in prestito tecniche da maestri riconosciuti del teatro musicale: ad esempio, Webber in I. Kh. - Superstar”ha utilizzato una piccola serie di temi, ma ha compensato con il numero di trattamenti e l'aggiunta di effetti scenici. Glinka in "Ruslan e Lyudmila" ha dato a ogni personaggio, oltre al leitmotiv, un certo strumento.
Passaggio 7
Annota le opere strumentali nella messa in scena, così come all'inizio e alla fine dell'esecuzione. Usa materiale già scritto. Per le presentazioni, vai sul classico. Attraverso la presentazione e lo sviluppo, delinea brevemente la trama: è stato bello, è diventato cattivo, poi è stato molto brutto, poi l'eroe ha affrontato ed è diventato migliore di quello che era. Lo schema è primitivo, ma efficace.
