Durante un concerto ben costruito, il pubblico non si stanca. Gli piace e gli sembra che gli attori si esibiscano perché solo ora volevano cantare o ballare. Perché anche un concerto amatoriale sembri un estemporaneo di successo, occorre prima di tutto una buona sceneggiatura. Dovrebbe essere conosciuto non solo dal presentatore e dagli attori, ma anche dall'ingegnere del suono, dall'illuminatore e dagli operatori di scena.
Istruzioni
Passo 1
Il programma di un concerto, in cui si esibisce un gruppo, è solitamente redatto dal leader. Il suo compito è quello di mostrare l'ensemble e i solisti nella luce più favorevole. Il compito dello sceneggiatore è trovare una mossa interessante che aiuti a risolvere questo problema. Ad esempio, potresti invitare gli spettatori a fare un viaggio intorno al mondo e fermarsi a un ballo o a una canzone creata in un paese specifico. Puoi immaginare l'epoca, mostrare gli strumenti musicali di quel tempo e parlarne. La cosa principale è che lo spettatore o l'ascoltatore abbiano un'impressione completa dell'argomento della conversazione.
Passo 2
Disponi i numeri nell'ordine che preferisci, ad esempio per ora di creazione. Considera alcuni punti. Se gli stessi artisti sono coinvolti in più danze, dovrebbe essere data loro l'opportunità di riposare e cambiare. Lo stesso vale anche per altri generi. Ad esempio, un cantante può cantare due o tre canzoni e poi, dopo l'esibizione dello strumentista, tornare sul palco. Il ruolo del presentatore in tali concerti è modesto: può parlare di un'epoca o di un paese e quindi sostanzialmente annuncia gli artisti. Tuttavia, in ogni caso, è necessario segnare nella sceneggiatura il cambio di illuminazione, il riarrangiamento della colonna sonora, ecc.
Passaggio 3
Il ruolo dello sceneggiatore nell'organizzazione di un concerto prefabbricato, che viene spesso chiamato "miscuglio" nell'argo dell'attore, è piuttosto importante. Tali concerti sono spesso programmati in concomitanza con qualsiasi festività generalmente accettata, anniversari, feste di laurea. Determinare il focus del concerto e il suo pubblico di destinazione. Una festa di laurea in una scuola o università sarà diversa dall'anniversario dell'impresa, a cui dovrebbe partecipare un gran numero di veterani. Il concerto di Capodanno non dovrebbe essere simile a quello del Giorno dell'Indipendenza, anche se alcuni numeri potrebbero essere gli stessi. Musica classica, folk e balli da sala si possono trovare in qualsiasi concerto di gruppo. Devi stare attento con le tendenze musicali moderne, i numeri circensi, la messa in scena.
Passaggio 4
Pensa a quanti rami avrai. Di solito ce ne sono uno o due. Di norma, il primo è solenne e il secondo è in una forma più libera. Per la parte solenne sono adatte un'esecuzione corale, una composizione letteraria e musicale e un'esibizione. Disporre i numeri in un ordine specifico, cercando di alternare i generi. Se la parte cerimoniale prevede premi o congratulazioni, inserisci questi episodi tra i numeri.
Passaggio 5
Una buona conclusione di un concerto è importante quanto un buon inizio. È il finale che viene ricordato dallo spettatore e rappresenta il culmine. Spesso, l'ultimo numero viene eseguito da tutti i partecipanti e questa è un'opzione ben nota, ma di grande successo. Ad ogni modo, prova a concludere il programma con qualcosa di spettacolare.
Passaggio 6
Decidi chi eseguirà il programma. Questi possono essere solo i presentatori o alcuni personaggi. Nel secondo caso, indica di quali costumi e oggetti di scena hai bisogno. Le parole del leader possono essere sia in poesia che in prosa. È meglio scegliere poesie professionali. Se non c'è nulla sull'argomento, scrivi un normale testo prosaico letterato. Ricorda, la buona prosa è meglio della cattiva poesia. Se un personaggio guida il programma, il testo deve corrispondere al suo personaggio.
Passaggio 7
Distribuire le pause. Indica cosa sta facendo il pubblico prima dell'inizio del concerto. Possono, ad esempio, guardare una mostra, partecipare a una lotteria e programmi di gioco d'azzardo. Nella sceneggiatura, annota chi è esattamente responsabile di questi momenti e quali oggetti di scena sono necessari. Potrebbero esserci delle pause nel programma stesso, specialmente se è lungo. Il pubblico in questo momento non lascia i propri posti, ma può giocare con qualche personaggio, tenere un concorso di canzoni o canzoncine, ecc. In ogni caso, tali pause dovrebbero essere interattive.
