La danza ha affascinato e attratto le opinioni e i pensieri delle persone fin dai tempi antichi - e oggi la danza è uno degli hobby preferiti di tante ragazze e uomini. Mettere in scena la propria danza è un'attività divertente e stimolante che richiede determinate abilità ed esperienza coreografica. Quando si tratta di mettere in scena un numero di ballo di gruppo, il tuo compito diventa ancora più complicato, e quindi in questo articolo prenderemo in considerazione diverse regole che semplificheranno il processo di messa in scena di un ballo e ti diranno cosa fare se stai intraprendendo il percorso di coreografo per la prima volta.
Istruzioni
Passo 1
Qualsiasi danza è, prima di tutto, il trasferimento di emozioni, sentimenti e un'atmosfera speciale allo spettatore. Pensa allo scopo del tuo nuovo ballo e ai sentimenti che evocherà.
Passo 2
Scegli la musica che meglio rispecchia le tue intenzioni e il tuo umore. Ascoltalo più volte - anche se la prima volta non capisci esattamente come iniziare la danza, non preoccuparti - puoi iniziare a tirare fuori una produzione dalla metà, o anche dalla fine.
Passaggio 3
Non appena ti viene in mente un movimento o un legamento interessante, fissalo nel momento musicale desiderato e in seguito raccoglierai tutti i legamenti insieme, collegandoli in una comune tela da ballo.
Passaggio 4
Se metti su un ballo di gruppo, dopo aver inventato diversi legamenti, cerca di impararli immediatamente con il tuo gruppo di danza in modo che le persone inizino a memorizzare i movimenti e le transizioni tra di loro. Molto spesso, la danza è costruita in otto conteggi: segui questo ritmo mentre costruisci i movimenti.
Passaggio 5
Quando lavori su una danza, ricorda che una danza, come qualsiasi altra opera d'arte, dovrebbe contenere tre aspetti: un'introduzione, un punto medio di sviluppo e un finale. Ci deve essere un climax nella danza, caratterizzato da connessioni più emotive, movimenti più complicati e musica più intensa.
Passaggio 6
Non dimenticare inoltre che l'immagine della danza è sempre completata dal ballerino, il che significa che il costume di un ballerino o di un gruppo di ballerini deve corrispondere allo stato d'animo generale e all'idea della tua produzione. Prendi sul serio la progettazione dei tuoi costumi. Dovrebbero essere comodi per ballare e muoversi, ma belli e in linea con l'idea.
