La fotografia di ritratto artistico è un'arte che non è alla portata di tutti. Per ottenere un ritratto davvero bello e artistico in fotografia, devi essere in grado di inquadrare correttamente la cornice, osservando le regole di composizione, escludendo tutto ciò che non è necessario dalla cornice e lasciando solo il più importante. Oltre alla corretta inquadratura e composizione, la componente emotiva è molto importante nel ritratto: deve trasmettere determinati sentimenti ed emozioni al pubblico, la personalità della persona raffigurata dovrebbe essere percepita nel ritratto.
Istruzioni
Passo 1
Se scatti il viso di una persona in primo piano, concentrati sempre sugli occhi: gli occhi riflettono tutti i sentimenti e tutti i tratti della personalità della persona, e quanto bene mostri gli occhi in una foto ritratto dipende da quanto è bello il ritratto stesso sarà.
Passo 2
Scattare ritratti ravvicinati è la cosa più difficile: devi concentrarti sui vantaggi dell'aspetto e nascondere le imperfezioni della pelle, rimuovere l'asimmetria, pensare all'angolazione corretta e girare la testa. Quando si riprende un viso, la messa a fuoco corretta è molto importante: è meglio mettere a fuoco l'obiettivo sulle pupille. Presta attenzione all'acconciatura della persona: dovrebbe adattarsi armoniosamente alla composizione e non rovinarla.
Passaggio 3
Molto più spesso di questi primi piani, ci sono foto di ritratti in cui l'immagine di una persona è data alle spalle. Tali ritratti sono meno intimi e più sociali, mostrano già alcuni accessori, capi di abbigliamento e in queste foto devi anche mostrare l'espressività delle spalle. Taglia le spalle lungo la linea della clavicola, inquadrando lo scatto. Non tagliare mai la parte superiore della testa di una persona e posizionare la fotocamera all'altezza degli occhi.
Passaggio 4
Se la foto è ancora più grande e include la testa e il torace, ti allontanerai ulteriormente dal mondo interiore della persona nella foto. Fate attenzione agli occhi, che sono comunque molto importanti, così come alla posizione della testa e delle mani. Presta particolare attenzione all'espressività delle mani e delle dita. Considera la posizione delle tue mani nella cornice in modo che appaiano belle e aggraziate nella foto.
Passaggio 5
Il prossimo tipo di ritratto, in cui la distanza con il modello è ancora più pronunciata, è il ritratto a mezzo busto. In un tale ritratto, i gesti sono molto importanti: non tagliare gli arti nella foto alle articolazioni, mascherare l'articolazione dell'anca con i vestiti, scegliere una posa adatta per il modello.
Passaggio 6
Il ritratto sembra ancora più dinamico, in cui sono visibili le gambe della modella. Scatta con la fotocamera all'altezza del mento e ritaglia sotto le ginocchia. Evita le pose innaturali che distorcono la composizione, come alzare le braccia.
Passaggio 7
Il ritratto più grande può essere definito uno scatto a figura intera. Mostri un'immagine completa e completa di una persona, e qui presti attenzione alla sua sagoma generale, alla sua postura, all'umore, a come le gambe e le braccia della persona sono girate. L'intera posa dovrebbe essere subordinata a un'immagine armoniosa.
