La musica elettronica è diventata parte integrante della cultura moderna. Il suo embrione, che ha ricevuto i prerequisiti per lo sviluppo quasi negli anni 20-30 del secolo scorso, si è trasformato in un organismo a tutti gli effetti solo negli anni '60. Sì, sì, prendi almeno Jean Michel Heat con i suoi giochi di luce. Le origini della divulgazione furono Can, Popol Vuh, Tangerine Dream, Cluster, Neu! e molti altri familiari ai veri appassionati di musica elettronica.
Ma cosa succede se si decide di attraversare il confine tra un pubblico di fan in ascolto e una casta di cantautori.
Istruzioni
Passo 1
Prima di tutto, la tua conoscenza del lavoro di altri autori e interpreti ti aiuterà. Dopotutto, la musica è una, solo le tecniche, gli approcci - in breve, le patatine sono diverse. Imparare da persone esperte è utile per lo sviluppo personale. Inoltre, nelle prossime fasi di sviluppo, da quanto avete sentito, probabilmente nascerà qualcosa di nuovo, senza precedenti.
Passo 2
La musica nasce nella tua testa e nel tuo cuore, non è altro che un'idea. Ma alcuni principi e regole esistono.
Innanzitutto, dovresti sapere che nella musica elettronica la struttura quadratica è più pronunciata. Tutti gli elementi vengono utilizzati almeno un numero pari di volte, idealmente sono multipli di 4. I punti chiave si verificano solo in ogni quarta misura.
Passaggio 3
In secondo luogo, ricorda … Anche se probabilmente lo sai già senza una melodia, da nessuna parte. È stata lei nella tua testa a spingerti a scrivere la traccia. Seguono armonia, ritmo e basso. Eccolo: lo schema di nascita della pista.
Certo, questo non è un laboratorio scientifico, dove tutto è nei tempi previsti e non si può fare a meno della chiarezza delle azioni. Se dopo qualche tempo dopo aver terminato il lavoro sulla composizione pensi che qualcosa debba essere corretto, perfezionato, modificato, questo è normale.
Passaggio 4
Inoltre, il processo creativo diventa più simile a un lavoro scrupoloso, il lavoro di "gioielleria" musicale non è meno importante. Arrangiamenti, effetti sonori, figurazioni, scelta di suoni e strumenti sono come tagliare la tua preziosa creazione. Sebbene sia possibile apportare modifiche in questa fase, il processo è vivace.
Naturalmente, non all'ultimo posto c'è la professionalità del cantante e del produttore, questo è ancora più importante del programma, del microfono e di altre condizioni tecniche. Avranno un grande impatto sul carattere della tua idea.
Passaggio 5
Non rimanere bloccato nella post-produzione, puoi abituarti al suono. Distraiti per un po', torna al lavoro il giorno dopo. E non importa quanto possa sembrare prosaico, prenditi cura del tuo udito: questo è il tuo strumento principale, che non beneficia dello scorrimento per molte ore in cuffia. Ma potresti avere ancora una grande biografia creativa davanti, dare una possibilità alle tue prossime creazioni.
