Per imparare ad applicare le tecniche di disegno a matita di base, devi essere paziente e disposto a padroneggiare questo tipo di creatività. E poi, indipendentemente dall'età, è necessario studiare le regole di base per lavorare con il materiale e acquisire l'abilità di rappresentare le cose più semplici. Il principio principale è la sequenza di esecuzione di tutte le fasi.
All'inizio del processo di padronanza di varie tecniche di disegno a matita, è necessario comprendere chiaramente quali materiali verranno utilizzati nel processo creativo di creazione della bellezza. È importante capire che strutturalmente le matite sono costituite da una base e una mina. La base può essere in legno per una matita normale. O plastica per meccanica.
E le liste lo sono, compresa la grafite. Le matite normali familiari a tutti sono chiamate "semplici". Sono suddivisi dalla morbidezza della base di grafite in dura (contrassegnata con "H") e morbida (indicata dalla lettera "B"). I contrassegni completi includono un indice alfanumerico. La parte digitale del codice contiene informazioni sul grado di questo parametro. Ad esempio, "5H" indica che il vantaggio è molto duro.
Inoltre, vengono utilizzate matite colorate e acquerelli. Quest'ultimo può svolgere il ruolo sia di un materiale indipendente che di un'eccellente aggiunta agli acquerelli. Oltre alle matite, carboncino, sanguigna, gesso, ecc. Possono essere utilizzati come materiali artistici per il disegno.
Quali materiali devi avere per disegnare con una matita
L'uso di una matita semplice comporta una varietà di tecniche. Pertanto, la carta e altri materiali correlati per il disegno dovrebbero concentrarsi principalmente su questo fattore. Quindi, ad esempio, per creare un'immagine di contorno sottile, è necessario utilizzare un foglio liscio e denso, mine di durezza elevata o media nelle matite e una gomma morbida, con la quale il disegno verrà corretto quando si applicano linee errate.
Quando si disegna un'immagine volumetrica, quando si utilizza l'ombreggiatura, verrà eseguita la trasmissione di luce e ombra, è necessario utilizzare matite affilate. Pertanto, devono essere preparati non con un normale temperamatite, ma con un temperino, poiché in questo caso è necessario garantire la lunghezza della superficie sporgente del piombo dell'ordine di 1-1,5 cm.
E il metodo di ombreggiatura della grafite prevede l'uso di un piccolo pezzo di panno morbido, carta o batuffolo di cotone. La carta con una superficie irregolare è ideale come base di carta per disegnare un'immagine. Inoltre, avrai bisogno di matite morbide e una gomma morbida, per la quale puoi persino usare una mollica di pane.
Conoscenze di base richieste per il disegno a matita
Disegnare un'immagine su carta usando una matita può essere fatto nei seguenti modi:
- dalla natura, quando l'oggetto reale si trova direttamente di fronte all'artista;
- da una fotografia o da una copia di un oggetto mediante il metodo della copiatura;
- per rappresentazione o memoria.
Quando si utilizza qualsiasi opzione di disegno, è necessario rispettare la seguente sequenza di lavoro:
- è necessario scegliere la posizione (verticale o orizzontale) e la dimensione del foglio di carta;
- applicare le proporzioni caratteristiche degli oggetti in dimensione;
- rappresentare grandi forme di contorni;
- disegnare dettagli più piccoli di oggetti;
- Applicare il chiaroscuro e dare volume al disegno.
Ultimo ma non meno importante, è necessario applicare le aree più scure dell'immagine e si consiglia di lasciare bianche le luci (frammenti molto chiari dell'immagine). Quando si utilizza l'ombreggiatura o l'ombreggiatura di un foglio, è necessario ricordare la posizione della mano con cui viene applicata l'immagine. Per evitare di sovrascrivere il disegno, è meglio mettere un foglio sotto la mano. Con un foglio di carta fissato sul cavalletto per l'immagine, devi fare affidamento sul disegno non con l'intero lato della mano, ma solo con il dito.
Tecniche di base di contouring e volumetriche
Questo metodo di disegno viene utilizzato sia come opzione indipendente che nell'applicazione preliminare delle forme generali degli oggetti, il che implica un'ulteriore elaborazione di luci e ombre o l'uso di vernici. La tecnica più semplice e accettabile per disegnare con una matita per artisti alle prime armi è disegnare un'immagine esattamente su celle o su una griglia.
In questo caso, la copia dell'immagine che ti piace verrà eseguita come segue:
- sulla sorgente stessa o su una pellicola trasparente, con la quale viene ricoperta per evitare danni all'originale, viene applicata una griglia a forma di celle quadrate (più fine è la griglia, più facile sarà successivamente trasmettere la l'immagine);
- sul foglio di carta su cui verrà applicata l'immagine, viene disegnata la stessa identica griglia (durante il ridimensionamento, dovresti prendere in considerazione lo stesso numero di quadrati e il grado di ingrandimento dell'oggetto originale);
- l'analisi dei contorni degli oggetti e la loro intersezione con le linee delle celle della griglia sovrapposta al campione;
- il disegno stesso viene applicato secondo l'immagine originale.
Se la base e il campione sono abbastanza sottili e hanno una buona trasparenza, è meglio trasferire il contorno dell'immagine usando il vetro e una fonte di luce situata sul retro del disegno.
Tuttavia, la pittura professionale dovrebbe escludere i suddetti metodi di disegno dell'immagine.
In questo caso, è necessario contrassegnare i confini dell'oggetto all'interno del foglio lungo l'intero perimetro (superiore e inferiore, destro e sinistro). Quindi è necessario guardare ad occhio o, dopo aver effettuato le misurazioni appropriate, indicare le proporzioni principali dei frammenti caratteristici della composizione e disegnare i dettagli. Nel caso in cui il disegno sia realizzato sotto forma di contorno per ombreggiare, ombreggiare o lavorare con le vernici, si consiglia di disegnarlo con linee estremamente sottili. Quando si esegue un lavoro lineare, gli oggetti in primo piano dovrebbero essere selezionati con una matita più morbida o una linea di larghezza maggiore.
È importante capire che disegnare ritratti è uno dei modi più difficili per applicare le immagini, poiché i volti umani sono tra i soggetti più difficili da riprodurre. In questo caso, è importante capire che ogni dettaglio dell'immagine ha una forma tridimensionale. Pertanto, tutti i frammenti del ritratto (occhi, naso, labbra, ecc.) dovrebbero essere riprodotti con le proprie sfumature uniche e dettagli di chiaroscuro.
Il trasferimento di volume all'immagine viene effettuato mediante ombreggiatura e ombreggiatura. La prima versione della tecnica della matita prevede l'imposizione di tratti sotto forma di linee diritte (superficie piatta) o arcuate (sferiche). L'effetto di un materiale denso si ottiene con tratti, le cui linee sono abbastanza vicine l'una all'altra. Per gli aspiranti artisti, l'ombreggiatura può essere una tecnica molto difficile, quindi è meglio usare l'ombreggiatura.
Questo metodo per conferire volume all'immagine comporta l'imposizione del tono strofinando la grafite sul foglio all'interno della forma completa o parziale dell'oggetto. Nonostante il fatto che gli artisti professionisti utilizzino raramente l'ombreggiatura, questo metodo è particolarmente realistico, poiché il chiaroscuro si ottiene con transizioni più morbide.
Applicazioni delle matite acquerellabili
Sono le matite acquerellabili che richiedono un atteggiamento speciale verso se stesse, che vengono utilizzate con uguale successo nel loro lavoro sia da artisti alle prime armi che da specialisti esperti. Il loro campo di applicazione è il seguente:
- come materiale indipendente per disegnare immagini;
- per la pittura quando l'immagine finale implica una successiva sfocatura;
- come materiale ausiliario utilizzato per uno studio speciale dei singoli dettagli di un dipinto artistico realizzato con acquerelli.
È importante tenere conto del fatto che quando si dettaglia un disegno con matite acquerellabili, è escluso il successivo ingresso di acqua su di esso. Pertanto, questo tipo di lavoro viene eseguito nella fase finale della formazione di un'immagine pittorica. E quando si sfocano due oggetti ravvicinati di colori diversi, è necessario attenersi alla regola quando le forme stesse vengono sfocate prima e solo dopo il bordo del loro adiacente.
Come opzione per un'ascesa professionale di un principiante nel migliorare la tecnica del disegno con una matita, possiamo consigliare il seguente piano per il suo sviluppo:
- padroneggiare la tecnica di copia su una griglia - la legge fondamentale del disegno;
- dopo un disegno educativo lineare, puoi iniziare a padroneggiare l'ombreggiatura;
- insegnare la tecnica del disegno dal vero e l'uso dell'ombreggiatura, raggiungendo in questo caso l'apice dell'abilità artistica.
