La padronanza artistica richiede un certo investimento non solo di tempo, ma anche di forza mentale e fisica. E se decidi di imparare a disegnare, devi onestamente rispondere a te stesso, cosa intendi con la parola "disegnare". Una cosa è quando hai bisogno di familiarizzare con le basi dell'alfabetizzazione visiva per disegnare su un computer in vari editor grafici. In questo caso, il livello delle tue abilità dipende in larga misura dalla padronanza e dalla conoscenza dei programmi grafici. Puoi iniziare, ad esempio, con Photoshop.
Ed è completamente diverso se aderisci all'approccio classico al disegno e ti sforzi non solo di disegnare correttamente, ma di sviluppare il pensiero artistico in te stesso, nonché la capacità di vedere l'armonia (forme, linee, chiaroscuro, resa cromatica, ecc.), per catturare e trasferire il principale l'essenza e la natura dell'oggetto.
Istruzioni
Passo 1
Da tempo immemorabile, il trasferimento ottimale di qualsiasi conoscenza avveniva nel contesto della tradizione orale, dall'insegnante all'allievo. E solo in tempi relativamente recenti è apparsa la scrittura scritta. Il contatto vivo con il maestro, il suo esempio illustrativo, è un fattore importante per padroneggiare i segreti dell'abilità artistica. Ma nella nostra epoca di rapido sviluppo dei mezzi di comunicazione, in particolare Internet, le lezioni di disegno video sono un'alternativa completamente accettabile. Questa opzione è particolarmente utile se non hai l'opportunità di frequentare una scuola d'arte o un club. Qualunque sia il modo di apprendere che scegli, ricorda, la perfezione si ottiene con la semplice ripetizione.
Passo 2
Disegna spesso e molto. Aderire al principio di coerenza nell'assimilazione del materiale: dal semplice al complesso, dal particolare al generale. Ad esempio, per disegnare con una matita, è meglio iniziare studiando semplici forme geometriche, imparare ad applicare le ombre alle stesse forme, cambiando la posizione della fonte di luce (è meglio usare il tratteggio), quindi andare al disposizione delle forme.
Passaggio 3
Per imparare a disegnare figure di persone e animali, è importante studiare la struttura del corpo, la plasticità, le espressioni facciali, la dinamica.
Passaggio 4
Ricordati di adottare un approccio costruttivo alla tua immagine. Guarda come lo fa il maestro, traccia la sequenza delle sue azioni. Impara a disegnare (cattura l'essenza in pochi tratti di base). Esercita le abilità da solo.
Passaggio 5
Per imparare a dipingere, è conveniente iniziare con gli acquerelli, ma prova altri strumenti (inchiostro, tempera, salsa).
Passaggio 6
Quando disegni una natura morta o un ritratto, prova a disegnare fin dall'inizio, catturando e trasmettendo il colore e il tono principali del disegno.
Passaggio 7
Quindi passare all'impostazione generale. Per creare paesaggi, devi essere più nella natura, contemplare, studiare per espandere i confini della percezione del colore.
Passaggio 8
Osserva le tecniche dei professionisti, traccia la sequenza di creazione di un disegno, fai domande, analizza
Passaggio 9
Per coloro che vogliono imparare a disegnare per il piacere e il godimento del processo stesso della creatività, i corsi di arteterapia piaceranno al loro gusto. Il cui obiettivo principale è: svelare il tuo potenziale creativo, sviluppare la capacità di pensare fuori dagli schemi e di esprimersi, alleviare lo stress e la tensione, ottenere ispirazione e armonia interiore.
Disegna e sii felice!
