Il canto non è solo un elemento di allenamento, ma lo strumento più importante per sviluppare la voce e "scaldarla" prima di un'esibizione. Trascurare questo passaggio a volte è irto di seri problemi.
Un canto è un esercizio vocale volto a sviluppare un particolare aspetto della voce o a praticare una determinata tecnica. L'obiettivo potrebbe essere quello di aumentare la gamma, instillando l'abilità della respirazione corretta, sviluppando l'udito e l'intonazione, padroneggiando nuove tecniche di esecuzione, ecc. Inoltre, il canto aiuta a "riscaldarsi" e preparare le corde vocali per uno stress più serio, motivo per cui ogni lezione inizia con esso, e per i cantanti professionisti - e la preparazione per un'esibizione.
Prepararsi per il canto
Prima di iniziare qualsiasi esercizio vocale, è necessario prepararsi: stare in piedi dritti, ma rilassati, in modo che l'aria circoli liberamente e non ci siano "morsetti". Non è consigliabile cantare stando seduti, specialmente con le gambe infilate nel petto. Ciò influisce sul lavoro del diaframma, interferisce con la normale estrazione del suono e, di conseguenza, non consente di cantare magnificamente le note alte o basse sul supporto.
Tipi di esercizi vocali
Gli esercizi vocali possono essere classificati secondo vari criteri a seconda del loro scopo e della loro tecnica, ad esempio:
- Per lo sviluppo della respirazione, questi sono gli esercizi più importanti per i principianti, poiché la respirazione è il fondamento della voce. Tali canti preparano il diaframma e i polmoni al lavoro attivo, sviluppano gradualmente la loro forza e, di conseguenza, consentono di sostenere il suono.
- Per lo sviluppo della gamma - tipo non meno importante, soprattutto per gli artisti d'opera. Gli esercizi in questo gruppo iniziano con l'insegnamento dell'intonazione pura nelle note centrali, ampliando gradualmente le capacità dell'esecutore, aiutandolo a colpire le note più alte e più basse. Di conseguenza, aumenta anche l'elenco delle canzoni con cui il solista può lavorare.
- Per lo sviluppo della dizione. D'accordo, è più piacevole ascoltare una pronuncia chiara che un "pasticcio" indistinto? Ciò può essere ottenuto lavorando sui muscoli della lingua, sulle labbra e sul rilascio della mascella inferiore.
- Per lo sviluppo della sonorità della voce, o, in altre parole, per "accendere" i risonatori. Sono loro che danno sonorità su tutta la gamma e leggerezza del suono.
Se ripensiamo e raggruppiamo un po' la classificazione presentata, otteniamo la divisione di tutti gli esercizi in due gruppi fondamentali di canti:
- risonatore,
- vocale.
Canti risonatori
Come suggerisce il nome, i canti risonatori sono progettati per funzionare con i risonatori. Molti di loro stanno lavorando sulla dizione in parallelo. Tra gli esercizi classici di questa categoria ci sono i seguenti:
- "Muggire". Devi stare in piedi, immagina che una corda scorra dal pavimento al soffitto attraverso la colonna vertebrale, lungo la quale viaggerà il suono. Le labbra sono compresse, ma quando emetti il suono "mmm", dovrebbero vibrare leggermente, provocando una leggera sensazione di prurito. Questo esercizio sviluppa i risonatori del torace e della testa.
- "Rrrr" - i denti sono serrati, ma le labbra sono tese in un ampio sorriso, mentre devi cercare di emettere il suono più sonoro.
- "Zhzhzh" e "zzz" sono brevi - simili al canto precedente, l'obiettivo è pronunciare i suoni nel modo più chiaro e su un supporto possibile.
- "Zhzhzh" e "zzz" sono lunghi - in generale, la tecnica rimane la stessa, ad eccezione della durata: ora devi tenere il suono finché l'aria non si esaurisce. Puoi lavorare con altre consonanti in modo simile.
canti vocali
Questo tipo di canto è costruito su melodie e tasti, vengono eseguiti con l'accompagnamento di un pianoforte. Questi esercizi sono progettati per espandere la gamma, formare l'abitudine di cantare su un supporto e respirare correttamente.
- "Mi-Me-Ma-Mo-Mu" è forse uno dei canti vocali più basilari e famosi. Le sillabe indicate devono essere cantate su una nota, quindi - prendi fiato con il naso e cantale un semitono più in alto, quindi inspira di nuovo e alza un altro semitono. Dovresti iniziare la performance dalla nota più bassa che puoi prendere e raggiungere la nota più alta, quindi tornare indietro. Nel processo, è necessario assicurarsi che tutte le vocali siano cantate nella stessa posizione e non si "disperdano".
- "A-O-U-I-E", "U-O-U", "I-E-I" - come nell'esercizio precedente, viene preservato il principio di base: il canto di tutte le vocali in una posizione.
- "A-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-I" - canto per elaborare le vocali iotate. Devi cantare con un sorriso, ma allo stesso tempo arrotondare tutte le lettere.
- "Wa-a-a-a-Va" è un esercizio che ti insegna a colpire le note e cantare su un supporto. All'inizio, quando si sale, i suoni vengono eseguiti in modo brusco, staccato, quindi - legato verso il basso. Devi cercare di aprire bene la bocca, mentre durante il movimento verso il basso, la mandibola dovrebbe essere abbassata più in basso che durante il movimento verso l'alto.
- "Bra-a-a - Bra-e-e - Bra-a-a - Bra-e-e - Bra" - durante l'esecuzione, devi immaginare come invii il suono in avanti, dovrebbe essere potente.
- "Chhi - Chhe - Chhi - Chhe - Chhi" - un esercizio di sostegno. Su ogni sillaba, lo stomaco dovrebbe essere tirato verso l'interno.
- "Vieux - Vieux - Vyi" - durante questo canto, le vocali devono essere tirate, scendendo. Il compito è cantare le note, cioè eseguirle separatamente, ma legate, in maniera volumetrica.
Puoi raccogliere altri esercizi, oggi ci sono molte informazioni su questo argomento su Internet e YouTube offre persino video di formazione. Coloro che intendono praticare la voce a livello professionale dovrebbero familiarizzare con gli esercizi di Nikola Porpora. È un eccezionale compositore e insegnante italiano, che ha prestato particolare attenzione alle opere d'opera. Le sue opere hanno parti piuttosto complesse e richiedono una perfetta capacità vocale degli interpreti.
C'è una differenza nei canti per voci maschili e femminili?
Tutti sanno che le donne e gli uomini hanno un timbro diverso. La voce femminile è solitamente più sonora e acuta, manca di profondità, che dovrebbe essere enfatizzata durante il canto.
Le voci maschili, d'altra parte, sono molto spesso basse, profonde e prive di sonorità. Per questo motivo, gli esercizi per voci maschili dovrebbero essere finalizzati all'acquisizione della sonorità, soprattutto alle note acute.
Ma in un modo o nell'altro, dovresti guardare le caratteristiche individuali dell'esecutore e selezionare i canti che sono necessari specificamente per lui.
In nessun caso non trascurare i canti e iniziare qualsiasi attività con essi. Ciò contribuirà non solo a rendere la lezione più efficace, ma anche a evitare traumi vocali durante l'esecuzione di composizioni complesse.
